优美的线条,舞动的五班!(07二期五班)

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第十个问题： 冒紫： 我也来问一个吧！ 听说你到日本呆过一段时间，那就说说你对日本的看法，对日本人的看法及对日本建筑的看法吧。 有时间的话还请说说你在日本时最难忘的是什么？

答：在日本的几年的确受益匪浅。
（抛开政治因素不谈）日本是个很精致的国家，准确的说日本民族是个精致的民族，但又是个很奇怪的民族，天皇的存在就是个例子。
日本是个很有秩序的国家，他们的发展和这个有很大关系。
是个没有反精神污染的国家，什么东西都可以输入。好的东西自然就留下了，不好的自然被淘汰。
国民的自觉性比较高，而且是自发性自觉不是被动性自觉。
日本人办事很认真，是个工艺国家。在自己能力的范围内尽量做到百分之百。
工作中他们很守约，生活中却经常失约，约好在某地见面几乎每次都让你等上20分钟。
日本人时常是虚伪和虚假的。
可以成为朋友，但很难进入他们实质性的圈子，用中国话来讲就是“不带你玩”。
最难忘的是：
那是我刚去日本不久，有一天去一个我哥哥的朋友家做客，聊天中说到“包豪斯”那人却说：“你们中国人叶知道包豪斯？”。当时我很气愤但又无法表达（因为语言不通）。临走时他从书架上拿基本杂志送我，当时我还挺高兴的，就欣然收下。等回到家中仔细一看，发现是1976年的汽车杂志。又着实让我气了一把。后来我就把那几本杂志放到我的书架最显眼的位置，其目的是永远记住这个耻辱！到现在我还保留着那基本杂志，还是放在显眼的位置。
后来想想还得感谢这个羞辱阿我的人，没有他也许会少了些许动力。－－－－一定要争回这口气。
后来在一次聚会上遇到了他，那时他已经改变了对我的看法了，我表示非常感谢他，他问为什么感谢？。。。。当时我只是笑笑，心想－－你自己琢磨去吧。
回答完毕！
其实难忘的事情还有很多。

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第十一个问题： 羿夫007：请移动老大谈谈对现在的自由设计新家园的看法。然后一句话概括一下你所认为的家园未来发展的方向！

答：尚需努力
锦上添花，争创一流。

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第十二个问题： sunsuns：请移动老大给俺们兄弟讲解一下：如何使平面设计和建筑、室内设计更好、更有效的结合应用泥？

答：平面立体化，立体平面化。

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第十三个问题： zilong：如果遇到客户否决了你的方案，而要按他自己的意思改的时候，你会怎么解决呢？~ ps：没有冒犯的意思，不过相信大多数的设计师都会遇到这个问题吧~

答：平静地想一下被否决的原因，再仔细地分析客户的意见，找出共同点和异点，保留共同点解决异点。
有时看上去方案是被否决了，但不是全部否决，这时客户一般不直接说，要靠自己的感觉去把握。经过这样一分析需要解决的问题比较明显，你可以对症下药。
此时最忌讳的是埋怨客户没有水平等等。
设计师应该是三重身份：1、投资者 2、用户 3、设计师。
在设计的过程中不断换位思考，这样就会减少失误。

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第十四个问题： westwind:平时您的有什么爱好和消遣，听说您喜欢摄影，您从事的是设计职业，设计在您的生命中是什么样一地位，从您坐势和握手的姿势，我猜测您是位很用功很努力的设计师，当从事一项重要的设计之后，您是否有殚精竭智的感觉，还是轻松胜任有余，您理想中的工作状态是什么样的？

答：喜欢摄影－－我是拎着相机走路的人
保龄球－－最高分曾经有过285分
游泳、打台球、骑山地车郊游、唱歌、读书（用心读书不是仅仅用眼睛、
写诗（现在不写了）、高速上飚车（大家可别学，哈哈！）

可以没有家没有女人，但不能没有设计。

我是个用心去做设计的人，其他的事亦是如此。

使自己经常处在一个良好的状态。平常心是道！

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第十五组问题： wgh14174:现在的设计如何摆脱造型的束缚

答：设计不能为造型而造型，事先心里不能先有所谓造型的影子，造型是在过程中不断生成的。

如何按地道的风格去搞设计

答：本来就没有什么地道的风格，风格不是设计师的，是理论家的。

如何确立地道的风格

答：跟着感觉走，随欲而安日子久了就自然形成风格了。

你如何运用设计元素

答：同一个元素不能重复用三次。先了解你所要描述的对象的文化背景和相关资料，然后进行分析。比如你要做中式的茶楼，我们一般所见到的茶楼几乎是大同小异，表面看有区别但仔细看都是同父异母近亲结婚。
我觉得你应该首先分析和研究中国传统风格的传统是在何处？是以什么方式和形式表现的。传统文化当中的最有代表意义的是什么东西，仅仅是那些人们传来抄去的符号吗？未必！
型和神的意义在设计中怎样运用，是我们应该很好思考的问题。
说到元素，我的一点研究也许能给你点启发。
元素的分析－－提取－－归纳－－运用





元素分析－－－继续

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第十六个问题：
clm:看了那么多您的回答，非常棒，我在其中也学到了不少，我也不少的心得跟大哥不谋而合。
前面说到了，设计很强调思维的创造性和延展性

古有诗鬼李贺到坟墓去寻找创作的灵感，近有爱因斯坦的理性思维与感性思维完美的结合（他在工作之余非常喜欢拉小提琴，从中得到不少灵感，成为科学界的美谈）
我想问的是移动大哥是如何在生活中获得设计的灵感的
答：保持激情，热爱生活。关注一切你可以关注的事。
生活本身就是灵感的源泉，只要你热爱她就会给你灵感。
有些东西再有心人的眼里可以一石激起千层浪，而在有些人那里只是重归于平淡。
兴趣广泛、举一反三、刨根问底、打破沙锅、胡思乱想等都可能是灵感的触点。
设计师首先应该是一个非常热爱生活的人。

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第十七个问题：
wxf:您对生活的理解是什么？有什么感悟？
答：每天心里都是太阳

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第十八个问题： hhs0009:我想问一下,现在的电脑设计作品,有点千篇一率.每张图纸都是似曾相识.现在的设计师对效果图处理手法,都提高了.想几年前,看到水**的作品,那种感觉再也没有了. 手绘的现在反而又吃香了... 其实还是设计的问题，不是电脑的责任，还是控制电脑的人脑问题。

答：手绘作为设计表达的基础和必要的工具，是每个设计师必须掌握的，它叙述了设计者对空间的理解和表达。只有在熟练掌握了这项表达工具才能更好地叙述你对空间和形体的理解。
电脑绘图也是作为一种表达工具，也是叙述对空间的理解，和手绘相比只是在表述的过程中有着完全不同的感觉。
在瞬间产生于笔端的感觉是电脑望尘莫及的.
此时几乎游离于大脑的控制系统,是产生于偶然和非偶然之间.
而电脑作为一种受控于另一个系统支配的工具,其结果决定于
该系统是否完善,而且是逻辑的轨迹,而非逻辑的东西在这里
几乎是没有市场.
设计的感觉来自设计者对被设计空间和物体的感悟和知觉,而对设计
思维的表达是通过造型语言向人们描述设计者的意图和审美感觉,
采取何种手段何种方式则因人而异,但最为直接和损失思维最少的
还是受控于手的表达.
手绘和电脑绘同是描述设计者表达设计的工具.
手绘---表达的是过程
电脑绘-----表达的是结果.
两者的不同在于一个是表达思维的过程,一个是表达的是思维的结果.
当然,电脑绘也可以表达设计者思维的过程,但它远不如手绘来得更为
直接和随意.
我们都知道:对于机械来说结构越多其故障率越高
我想这里的道理可以算是比较好的说明啦.

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第十九个问题： 一网一网全是鱼:请问移动大哥平时常看的设计类图书（室内OR室外）是哪些？

答：比较杂，几乎什么都看。但大多都是国外的。