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柯布西埃 奥尚方。—《纯粹主义》
纯粹主义
导言：逻辑，人的因素，固定的点。
艺术作品：它的目的，等级制度，秩序。
体系：第一感觉，第二感觉，装饰性艺术，象征性艺术，主题物，自然的选择，机器的选择，
挑选主题物，纯粹主义的自然环境。
观念。
构图：面的选择，几何位置，整齐规则的线条，模数，明暗关系，色彩。
感受度。纯粹主义。
导言
逻辑性，人类永恒的天性，没有它就不成其为人类，是一种可以控制的工具，对于一个有创造力的人则是一种导向发现的指南，它调整和修正时常变幻莫测的直觉步伐，并允许一个人明确地前进。
它就是那种有时引导着，有时跟随着探索者的指南，但没有直觉它就只能是一个没有独创性的装置，在直觉的滋养下，逻辑性允许探索者“带着脚镣跳舞。”
普遍的事物才值得研究，能够传达的事物才有价值。我们试图建立一种理性的，因而也是人的美学。
没有固定的点要想构造是不可能的。我们已经在一篇较早的文章《论造型艺术》中试图确立这些原则。
艺术作品
艺术作品是一件人造物，它允许创作者把观众置于他所希望的状态中，此后我们将要学习创作者努力获得这种结果的方法。
对于人来说，审美感受在强度和质量上并不都是相同的，我们可以说，有一种等级制度。
这个等级制度的最高级别对我们来说似乎是那种数学性质的特殊状态，例如，由于清晰地感觉到一种伟大的普遍规律，我们被拔高到这种状态（人们也可以说这是数学的抒情状态）；它超越了那种兽性的感官快乐，然而这些感受是复杂的，因为每一个处于这种状态之中的人都好象沉浸在一种巨大的幸福之中。
艺术的目的并不简单地是愉悦，而是对幸福的本质的参与。
确实，造型艺术必须更加直接地向感官说话，而不是象纯数学那样只要通过符号就行了，这些符号足以在意识中激发起一种高级秩序的结果，在造型艺术中，为了使意识先倾向于消除主观反应的作用，感官应当受到强烈刺激，没有主观反应的作用就没有艺术作品。但是没有这样一种理性的秩序，一种数学的秩序的激奋，也就没有值得去欣赏的艺术，建筑是一种艺术，直到现在它还最强烈地诱发出这种类型的状态。因为在建筑中一切都是通过秩序和组织来表现的。
制作一件艺术品的方法本身就是一种可传达的和世界通用的语言。
人类精神的一个最大乐趣就是感悟到自然的秩序并调整其自身参与事物的系统。艺术作品对我们来说似乎是一种建立秩序的工作，一件人类秩序的杰作。
今天，世界仅仅从对人类有利的地位上呈现给人，即世界似乎服从于人所能选定给予它的法则，当人创造出一件艺术品，他就具有了那种充当一个“神”的感觉。 | 
楼主
发表于 2011-1-1 18:01:00