[原创]草图中的画意__记余工杨健钢笔水彩写生画展 - 总统家

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                                                                         ----余工杨健钢笔水彩写生画展
       在三期特训即将结束之际，同学们又收到大师奉献的一件礼物----余工、杨健钢笔水彩写生画展！当大师的原作与我们零距离接触的时候，每一件作品无不散发着原汁原味的震撼力和感染力。
    “水木文化是中国传统文化的精髓，水有仁、义、勇、智之四德；木有旺、和、韧、纳之性；空间要用四性去塑造，又要用四德去滋养！”这也正是余工空间哲学的精髓，余工的空间论语“要让空间承载着厚重文化的使命，承载几代人的使命。” 让我们带着余工的思想去欣赏、去领悟今天的作品。。。。。。

       观余工之手绘作品，应是感性和理性的完美结合，大虚大实！点，线，面如千军万马奔向沙场，乱而有序，又如一场狂欢的舞会，醉饮、高歌、狂舞，可以感受到作者在不断的生命跳动中忘却了自我，全身心的投入，刺破了描绘对像的表面，而直达生命之本质，这是一种纯粹的心灵自在的精神愉悦，充满了宠伟豪壮的生命气息和质朴的内在的精神。犹如他对空间哲学的理性宣言，浑穆、苍茫、生辣。对画面的审美需求统纳于整体的风格表现之中，而不去迷恋于那种轻巧，流丽的肤浅，也不会去玩弄某些小技巧，这种作品审美如果用：“飞鸟入林，惊蛇入草”之辞已不达意，而 “雄剑倚天，长虹驾海”也显不足！唯一愉言可当的即是：“云龙远飞惊，天马自行空”!作品之大气使人想到黄河壶口瀑布的横绝太空，吞吐大荒，惊涛裂岸，气状山河！这也正符合了尼采的：“酒神精神”。正是他那高层次的追求，潜意识的调整和最佳意向的迅速汇集，他的作品往往都是抓住“瞬间的永恒”很快就完成的。
       在中国，水彩画也是一个年轻的画种，传入国内不过百年历史，然而这种轻巧灵便的画种兼西方色彩造型的长处及中国水墨的脾性，表现起来酣畅淋漓.杨工的画犹如一场交响乐，浑厚，真切，丰富，他把自己的艺术框架定在精神层面上，在水彩画的语境中吸取了中国画的水墨精神，即有东方情韵的惨透，又有西方绘画原理的影响，凭这自己深厚手绘功底和对设计的理解，水彩作品也独具一格。用老子的：“大巧若拙，大朴不雕”来形容贴切不过！杨工从事艺术多年，涉猎书法，国画，插图，设计等，手绘更是国内首屈一指！今天展出的钢笔，水彩画包含着他对生活的感受、体验与理解，灌注着他的心智、心声、心性。他把自己的主观情思，深深地融入到作品中，力图在物象原生态的表述中去捕捉大自然潜在的生机。他笔下的风景大刀阔斧，他总是把自己的目光投向人们通常认为不起眼的景致，用心去体悟那里的一树一木，一草一花的生命律动，以新的视觉，新的观念，新的手法在平凡而普通的大自然中发现美，表现美。杨工经常提醒我们：“画画要用心，不要过于在乎画面的表面”。这也体现了杨工对自然的敏感与悟性和对艺术的真正理解！
       艺术发展史表明：艺术形式的新生与突破，往往需要一个时代的艺术复兴和繁荣作为前提，也需要某一个或某一群在这个领域中优秀人物作为领头人！那么就手绘草图艺术而言，余工，杨工也就必然要挑起这份担子，只有这样，手绘的发展方向才能明确，手绘的前途才更为辉煌！任何一门艺术都要经过一个胚胎、孕育、成长、发展的过程。从书法的发展我们不难看出一种艺术的发展轨迹，书法在魏晋以前是不称之为艺术的，只是文人墨客在书房把玩的一种形式，王羲之就是在这种历史环境下，在一次聚会中无意的写出了被后人称之为天下第一行书的---“兰亭序”，天下第二行书—“祭侄稿“的创作者颜真卿也是在愤笔即书的情况下写出的，和草图的性质是一样的，是最初的、原始的情感的宣泄！是“意象的客观反映”（余工语），逐渐的，书法已基本脱离使用价值，成为一种艺术形式走向展厅。那么手绘草图会不会也象书法一样成为架上绘画或成为展厅艺术之一呢？从余工杨工对手绘的专注和创作上可以看出是一定会的！
       因为手绘草图创作，是与生命同步的，而不是迎合的表现，创作者的思想是在喷发，倾吐，搏斗中的交织中把思想展现于笔端，是在错误中寻找正确，是在寻找精神的家园，这种动力促使在创作使抛弃了眼前的技巧，世俗的审美，从而在艺术的思想上和实距中得到升华，艺术的粗细并不在于表面形式，而在于对生命体验的深度表现，贯彻情感的浓郁是否，黑格乐他老人家有句名言：“艺术不受物质的束缚，愈表现心灵的活动，也就愈自由，愈高级。。。。。。也就愈符合艺术的观念。
       手绘草图创作要有个性，而且是强烈的个性，他的特征是不可重复性：“尽意而为”，不计较於点画，当然，这种“无法”是通过“有法”的实践而得来的，“与来一挥百纸尽”的灵感必定建立在“堆墙败笔如山丘”的基础上的。
       搞手绘草图创作如同其它艺术创作一样，艺术家必须全力为之，要沉醉，要激动，要为之振奋，将情绪调动到最高亢的那一刻，要刻骨铭心，要灵魂振撼，要整个身心与笔墨的融化，才能进入手绘草图的最高境界。如果能创作时如奔雷闪电的情绪变化做为纪录，那肯定是精神活动中最为动人的一幕。
       一切语言都显得苍白无力！让作品说话吧。。。。。。
                                                                                                                 学生李文龙撰文并敬书
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以下是引用老样子A在2006-10-9 20:26:00的发言：